DON CORNELIO Y LA ZONA / LA HISTORIA CONTADA EN PRIMERA PERSONA

2012-02-13T09:01:00.000-08:00

Dolor solo dolor.....

Jamás pensé en la muerte de Spinetta, mi mente no lo admitía, ni aun cuando se supo lo de su grave enfermedad, para mi Spinetta era inmortal, yo iba a morir y Spinetta seguiría tocando, dando sus conciertos maravillosos.Pero llego el día en que Spinetta dejo este mundo y yo sigo aquí….me encontró lejos de casa y de las noticias y me sentencio a llorar frente al televisor mientras mi hijo me preguntaba ¿Por qué lloras Papá?Tratando de encarar una respuesta para mi hijo vino a mi memoria cuando grabábamos Patria o Muerte en 1988 y Spinetta paso por el estudio y escucho Cabeza de Platino con todos nosotros, recordé su rostro único y su mueca cómplice.Spinetta era más que un referente, músico o ídolo, era parte mía y creo que de muchos, entre todos mis amigos músicos nunca faltaba una mención en las largas conversaciones sobre música, era un padre musical un alma protectora.Spinetta se ha ido pero no ha muerto, sigue vivo en cada rincón de nuestras vidas, en cada acorde que pongamos en nuestras guitarras.Mi hijo insistió y solo atine a decir…”murió alguien a quien yo quería muchísimo…Murió Spinetta el mas grande de todos” el me abrazo y me consoló y juntos miramos unos temas en la TV, cuando vi a mi hijo escuchando atentamente me di cuenta que Spinetta no estaba muerto, estaba mas vivo que nunca.Spinetta no ha muerto, su música menos y su recuerdo será imborrable para muchas generaciones.Claudio 10/02/2012

Un “Nevermind” nacional y popular

2011-11-18T18:24:00.001-08:00

Coletazos del vigésimo aniversario de la fundación del grunge: el género rock habría nacido en la Argentina con “Patria o muerte”, segundo LP de Don Cornelio y la Zona.POR Hernán Firpo

Patria o muerte (Don Cornelio y la Zona, 1988) es el Nevermind argentino. “¿Una especie de grunge antes del grunge?”. Palo Pandolfo duda por cortesía. “Puede ser. Teníamos las mismas influencias que Nirvana… Son cosas que a veces pienso. Soy de lo que vive todo apasionadamente. La calle… Soy un ser social mal. La paternidad y las crisis personales me han purificado”. ¿Habrá que ser padre para dejar de ser tan hijo? “No. Yo siempre fui un gordo mamero”.

La compañía rechazó el demo del tercer disco de Don Cornelio y la Zona porque no había entendido el segundo, Patria o muerte. No sabían qué hacer con esa luz cegadora y le pusieron blackout. El grunge es de los burgueses y las etiquetas sólo sirven para los que no tienen ni un pellizco de imaginación. ¿Será posible? ¿Ni siquiera tuvieron la pereza creativa para meter semejante cosa en esa papelera de reciclaje llamada world music? Una tarde de esas Palo se junta con Alejandro Varela, el guitarrista del grupo, y tienen una brillante idea. “¿Y si desarmamos el grupo?” Desde ese día, de Don Cornelio se dice que es banda de culto.

Las groserías de Wikipedia sintetizan que Patria o muerte se trata de una “obra inigualada”, “una pieza de colección”. Lo máximo que se animó la crítica especializada fue a decir que Don Cornelio era “rock visceral y eléctrico”, “un sonido oscuro y complejo a la vez”. Pero del grunge, ni una palabra.

Mentira que el grunge empezó con Nirvana. Otra mentira de la industria cultural que, a su vez, es un invento de la industria a secas. ¿Qué nombre le hubieran puesto tres años antes en este pedacito de planeta? Que los teóricos del rock y los expertos en contracultura, que los academicistas y los obsoletos hagan sus propias ecuaciones y transnacionalicen a gusto. Gracias a Nirvana, sí muchachos, ya entendimos, el grunge es grunge, canon, rebeldía S.R.L., batea y reedición por el vigésimo aniversario:. No es culpa de Patria o muerte, es parte de las complicaciones de los que estamos fuera del mundo; o sea, los que nunca lloramos –ni reímos– por Steve Jobs. ¿Y qué es el grunge? Nada, si la reestructuración es una cuestión de estilos, el grunge podría ser Aerosmith dejándole cantar los estribillos a Sex Pistols.

Lo seriamente nuevo rara vez es popular. En fin, sabemos bien que es el grunge y eso nos sirve para hacer remeras. Pero debería tener otro nombre. Rodolfo Walsh no pudo con Truman Capote en la patente del non fiction, ¿por qué creer que el antecedente de Nevermind debería ser rastreado en el culo del mundo? De ninguna manera.

Conseguí Patria o muerte en oferta y en vinilo apenas salió. No es un disco para desayunar. Lo mismo que Nevermind. Ni un yonqui puede tomarse unos mates mientras escucha “Come as you are”. Descubríamos a Palo Pandolfo, el único músico punk que nunca uso cresta. Sin embargo, aunque algunas de sus canciones fueran eructos interminables, Palo entraba –y entra– en la categoría de cantautor orillero. Palo está entre la corazonada y el autoboicot. Se lo decís y él se resiste. “Lo del autoboicot es fuerte, aunque hay una cosa kafkiana en mi carrera… Decís punk y pienso en los Clash, en la conciencia social, la lucha de base y los conglomerados urbanos. La tarea básica del intelectual es generar dudas. Por eso las dudas son tan odiadas”. Cuando visitó el estudio de la vieja Rock&Pop, hace mil años, en Feedback, el programa de Pergolini y Ari Paluch, a Palo le preguntaban por el lanzamiento de Patria o muerte y él respondía que si con el disco anterior –el de “Ella vendrá”– logró la misma rotación que Soda Stereo, con el disco nuevo no iba a pasar nada de nada.

Su primer lp, Don Cornelio y la Zona (1987), lo había producido Andrés Calamaro. En esos tiempos pos Abuelos de la Nada, ¿qué pasaba con vos, Andrés? No era fácil llamarse Calamaro, chicos. Calamaro producía discos de bandas nuevas, tocaba a la gorra en Palermo y no debía ser muy bueno en la consola: si un disco de Don Cornelio sonaba como “Mil horas”, algo andaba realmente mal. Don Cornelio tenía, mínimo dos personalidades. La radial, con temas made in Calamaro y la enfermiza del vivo.

El Cornelio que podía ser cortina de un buffet de abogados de la calle Lavalle y el que dejaba atontado a Fito Páez. Fito no era tan Fito en Medio Mundo Varieté la noche en que empezó a sonar “Bajaremos” (“Merezco morir hoy…”). Y ese de ahí era Palo, no Calamaro. El Palo “Hyde” Pandolfo que tocaba en sucuchos infames. Para que tengas una idea, Cemento era el London Pavillion comparado con “La Monroe”, Córdoba altura Anchorena. Un baño con dependencias y escenario. El recital anunciado tipo 22 empezó pasadas las cuatro de la mañana y duró un tema. Para los Rosso, los Kleiman, los Fabián Casas –a Fabián le interesa todo–, rockólogos patrios y enciclopédicos, ese debe haber sido el show más corto en la historia del rock. Palo no encontraba el micrófono, el batero, Claudio, le revolea un palito, El pop de “Ella vendrá”, en vivo, sonaba a un “Smells like a teen spiritt” con ardor de hemorroides. Si Palo hubiera nacido en Seattle jamás hubiéramos recordado el episodio Nevermind. Jamás.

Al taxista le pedís que suba la radio. La 98.3 pasa “El rosario en el muro”, del primer disco de Don Cornelio. El taxista: “¿Te gustaba Don Cornelio?”. Yo: “Sí”. El taxista: “¿Lo viste en vivo?” Yo: “Bocha de veces”. Llegamos al destino, el pibe apaga el motor. Por un momento te das cuenta de que vale perder el tiempo por una anécdota de Cornelio. Y bueno, ahí estaba Fito, le digo, que no era tan Fito. De pronto Fito me empuja y yo lo empujo. Me mira y lo miro. Nos abrazamos. Nos metemos en el poguito. Nos reímos. Como hienas nos reímos. Como nos reiríamos hoy del grunge.

Nota en Revista Ñ Revista de Cultura 24/10/2011
Por Hernán Firpo
(Yo le agregue las fotos que ilustran la nota)

Don Cornelio en el ESTADIO OBRAS como grupo soporte de IGGY POP 6 de Agosto de 1988

2011-06-13T18:08:00.000-07:00

Que les puedo contar…no fue un concierto mas, definitivamente fue algo muy grosso, telonear a Iggy en su primera visita al país fue un poco el sueño del pibe.
Lo mejor de esa noche es que tocamos al palo y nos dimos el gusto, lo peor no vimos el show de Iggy Pop porque esa misma noche tocábamos en una discoteca en City Bell llamada “City West”.
Mas abajo pueden ver mi credencial de esa noche, algunas publicaciones anunciando la llegada del Iggi Pop a la Argentina y dos criticas del concierto.

Don Cornelio en el ESTADIO OBRAS "Festival TODO ROCK" 9 de Junio de 1988

2011-06-12T18:19:00.000-07:00

Este fue un festival que organizo el Centro de Estudiantes de Sociología para recaudar fondos para una estudiante que había sufrido un accidente y debía operarse en el exterior, por supuesto que nos avisaros y allí estuvimos compartiendo escenario con muchos otros artistas.
Mas abajo Las criticas de este Festival en la revista Pelo y Rock & Pop.

EL PORQUE DEL NOMBRE DON CORNELIO Y LA ZONA

2011-06-11T13:12:00.000-07:00

Motivado por la pregunta de un amigo (el sabe quien es) con respecto a el porque del nombre Don Cornelio y La Zona quiero contar el verdadero origen del porque el nombre de la banda, creo que alguna vez lo hemos esbozado en notas graficas pero también se que muchos de Ustedes no saben bien porque…aquí va la verdad de la milanesa!

Todo se remonta al año 1984, recién egresados del secundario, trabajábamos con Palo y otros compañeros de escuela envasando productos medicinales para una laboratorio que ya no existe… mientras eso pasaba en la radio sonaba “El Tren Fantasma” con la inconfundible voz de Omar Cerasuolo que con su música matizaba las interminables horas de trabajo, ahí se plasmo la idea de formar la banda.

Capitulo aparte para este programa que abrió nuestras cabezas y las de muchos, para los que no saben de que estoy hablando aquí una pequeña muestra de lo que salía por los parlantes de la radio en 1984. (Recomiendo fervientemente escuchar este audio antes de seguir leyendo)

Cuando empezamos a jugar con el nombre para la banda ambos queríamos que llevase el nombre de un prócer, el porque si lo hay, ya lo he olvidado, ciertamente buscando en los apellidos todos remitían a un barrio, localidad o calle, ejemplo: Saavedra, San Martín, Belgrano, etc. es ahí que nos vamos a los nombres de aquellos próceres,entonces surgió “Cornelio” y simplemente de instalo en nuestras cabezas y así quedo conformado el primer nombre de la banda que usáramos en las primeras actuaciones en los años 1984/85 y ahí salimos al ruedo como “LA BANDA DE DON CORNELIO”

“LA ZONA” esto es otra historia… ya en contacto con los que serian los productores del primer disco, estos nos sugieren el cambio del nombre ya que “LA BANDA DE DON CORNELIO” les sugería cierta liviandad que no se correspondía con la música/estilo de la banda, su principal argumento era que el nombre estaba mas cerca de Los Twist o La Sonora de Bruno Alberto, fue entones que pensamos en cambiar por “LA ZONA”.

El nombre "LA ZONA" es por la película de Andrei Tarkovsky “Stalker” de 1979, que aquí se conoció como La Zona o mejor como Stalker La Zona.

Solíamos ver en aquellos años junto con Palo, esta y muchas más películas de cine soviético que las pasaban en el viejo cine Cosmos de la Av.Corrientes.

Para los que no saben de los que estoy hablando aquí una secuencia de la película, que como en el caso anterior sugiero que vean antes de seguir leyendo)

Se podría decir que la película trata de un lugar (La Zona) en un futuro no muy lejano, que es prohibido y peligroso, donde se realizan los sueños de los que entran.

Entonces hubo varios conciertos en donde fuimos DON CORNELIO “presentando” LA ZONA, al parecer esto jamás pudo ser plasmado y en un rapto de genialidad quedo “DON CORNELIO Y LA ZONA”.

Después la propia gente se fue adueñando del nombre y empezó a llamarnos solo como DON CORNELIO, tal es así que en la tapa de Patria o Muerte puede leerse solamente “DON CORNELIO”

Espero sus comentarios...

Más abajo datos de interés

Omar Cerasuolo es locutor y periodista. Actualmente conduce “Malambo”, de lunes a viernes, durante la mañana de la 98.7 “Fm Folclórica”, de Radio Nacional. Creador y conductor de históricos programas radiales como “Una mañana para todos” (AM 870-FM 98.7 Radio Nacional), “El tren fantasma” (FMR 101.3-FM 106.3 Rock & Pop), “Los intérpretes” (FMR 103.1 Rivadavia), “La noche que me quieras” y “Sólo por hoy” (AM 590 Continental ), con los cuales ganó cinco premios Martín Fierro y dos premios Santa Clara de Asís; tiene publicado cinco libros y grabados diez discos compactos en su fructífera trayectoria. El trabajo más reciente, Palabras Esenciales es una selección de oraciones y textos recitados de distintos autores y épocas, acompañados por bellas melodías musicales de fondo, estos recitados se convierten en un verdadero remanso de paz para nuestra agitada vida, y un recurso ideal para la meditación, reflexión y la oración personal y grupal.

Biografía de Andrei Tarkovsky

Rusia (1932 - 1986). Director y guionista ruso nacido el 4 de Abril de 1932 en Laovrazhe, Ivanova, y fallecido el 29 de Diciembre de 1986 en Paris. Distinguido director cuyos filmes austeramente poéticos y profundamente personales, lo han convertido en uno de los artistas más preciosos de su generación. Su primer largometraje, LA INFANCIA DE IVÁN (1962), logró el León de Oro del Festival de Cine de Venecia. Poseedor de un lirismo y de un sentido de la belleza admirables, su trabajo es una reflexión sobre la realidad a través de un estilo casi impresionista. Continuó su éxito con la película épica y alegórica ANDREI RUBLEV (1966), que como la mayoría de su trabajo es de un movimiento lento, como una pintura sobre una tela con texturas suntuosas y con un rico clímax emocional. Sus películas posteriores, tienen que ver en general con otro mundo, como en el caso de SOLARIS (1972), STALKER (1979) y EL SACRIFICIO (1986), filmada en Suecia con parte de los miembros del equipo de Ingmar Bergman, incluyendo al actor Erland Josephson. EL ESPEJO (1976), es un poema visual y auditivo intensamente personal, que recuerda su juventud como artista en la Unión Soviética durante la Segunda Guerra Mundial. EL SACRIFICIO (1986) ganó un Premio del Jurado Especial del Festival de Cannes. Interesado en ir más allá del lenguaje cinematográfico —tal y como hiciera Serguéi Eisenstein a comienzos del siglo siglo XX—, Tarkovsky exploró nuevas formas de narrativa cinematográfica, que influyeron en la nueva generación de cineastas, y desarrolló una interesante teoría cinematográfica, a la que llamó «Esculpir en el tiempo». Él mismo destacaba una característica del cine: la capacidad de fijar el tiempo. A partir de esta idea, el cineasta debe esculpir un bloque de tiempo para dejar al descubierto la imagen cinematográfica. Después de El espejo, Tarkovsky anunció que se dedicaría completamente a seguir las premisas dramáticas del filósofo Aristóteles: concentrar totalmente una historia en un solo lugar bajo un día soleado en algún momento del tiempo. Sacrificio (en el cual se filmó una escena de 10 minutos de duración, algo completamente inédito en la historia del cine mundial) es considerada por muchos como el perfecto reflejo de la legendaria teoría cinematográfica de Andrei Tarkovsky. Los archivos documentales de Tarkovsky —que incluye guiones, fotografías, artículos escritos por él mismo, entre otras cosas— se conservan en la actualidad en la Fundación Andrei Tarkovsky, dirigida por Andrei Tarkovsky, hijo del director, y que tiene sus sedes en Moscú, Florencia y París.

Sinópsis de Stalker La Zona

Stalker (Сталкер), conocida en algunos países de habla hispana como La Zona, es la película de ciencia ficción del año 1979 del director ruso Andréi Tarkovski, basada en el libro de los hermanos Arkadi y Borís Strugatski: Picnic en el camino. Describe el viaje de tres hombres a través de un lugar post-apocalíptico conocido como "La Zona" donde buscan una habitación que tiene la capacidad de cumplir los más recónditos deseos de una persona. La película es protagonizada por Alexander Kaidanovsky en el papel de Stalker, quien guía a los otros dos hombres: el Escritor, interpretado por Anatoli Solonitsyn, y el Profesor, interpretado por Nikolai Grinko. Alisa Freindlich interpreta el papel de la esposa de Stalker. Este film nos muestra la estética de Tarkovski con tomas largas, intensamente elaboradas, intercaladas con diálogos filosóficos y con poemas.

Don Cornelio Color

2011-03-04T08:54:00.000-08:00

Nota en la Revista Rock & Pop. Por Mariano Gambino y Carlos Villalba

2011-01-16T15:20:00.000-08:00

Excelente entrevista ,vale la pena leerla………

Don Cornelio en PRIX D'AMI 8 de Mayo de 1988

2011-01-16T14:48:00.000-08:00

Este afiche fue algo especial, lamentablemente el original ya no se conserva, quiero contarles como era porque aquí en la copia esta bastante difuso.
Básicamente se trataba de una foto de una mujer iraní sosteniendo una estampita del ayatolá Jomeini.
El afiche era muy impactante y era de 60cm x 40cn aproximadamente, nunca observe lo que paso esa noche con los 10 o 12 que había pegados en Prix D’Ami, la gente con una paciencia impropia de la época los sacaba prolijamente y se los llevaba, esto volvería a pasar en la presentación de Patria o Muerte en Mediomundo Variete un año mas tarde.

Aviso en el Si de Clarín publicitando en concierto.

Critica en la Revista Pelo del concierto, nunca supe quien la escribió, pero pareciera que le gusto mucho esa noche…

Critica en la Revista Rock & Pop de Mariano Gambino, quizás para mi una de las mejores que tuvo la banda, no necesariamente en sus adjetivos, siempre buenos, sino en su concepto, creo que el periodista pudo ver mas allá de la música y pudo transmitirlo al papel. Recomiendo leerla para que puedan entender los que nunca vieron a la banda en vivo lo que éramos arriba del escenario.

Don Cornelio en CHATEAU ROCK'88 / Viernes 4 de Marzo de 1988 / Criticas de la prensa

2010-11-07T14:21:00.000-08:00

Ir a Córdoba a tocar en un estadio de futbol fue groso, recuerdo el viaje en micro junto a Los Violadores (todo un gran y abultado delirio).
El show realmente bueno, teníamos cierto nerviosismo en salir pero todo se calmo con el primer acorde de Tazas de Te Chino, menos para mi, en la entrada de batería del tema peri los dos palitos, un bajón!!!!! Pero zafe, luego vino una gran respuesta de la gente.
Como para no perder la costumbre esa noche jugamos fuerte e hicimos varios temas de los que iban para Patria o Muerte, demasiado rock sobre el escenario.
Terminamos y pidieron otra y tocamos nuevamente Ella Vendrá para que el gigantesco coro del Chateau se luciera.
Impresionante!
Más Abajo las criticas del show, todas muy buenas.

Revista Rock & Pop (Sergio Marchi)

Revista Humor Las Paginas de Gloria (Gloria Guerrero)

Revista Canta Rock

Revista Pelo (Federico Oldenburg y Nora Fisch)

Diario Clarin 8 de marzo de 1988 (Carlos Polimeni)

BAJAREMOS

2010-08-07T17:55:00.000-07:00

GRACIAS !!! GUSTAVO SAYAGO !
Bajaremos. Del disco Patria o Muerte de 1988. Don Cornelio y la Zona.

VIDEO OFICIAL DE TAZAS DE TE CHINO

2010-08-02T19:21:00.001-07:00

Tazas de te chino

Don Cornelio y La Zona | Videos musicales de MySpace

VIDEO REALMENTE EN BADIA & CIA

2010-08-01T18:36:00.000-07:00

VIDEO ELLA VENDRA EN BADIA & CIA.

2010-08-01T18:32:00.000-07:00

VIDEO OFICIAL DE ELLA VENDRA

2010-08-01T18:28:00.000-07:00

FOTOS

2010-08-01T14:46:00.001-07:00

En la terraza de la sala de ensayo, esperando que nos vengan a buscar para ir a Cordoba CHATEAU ROCK 88.

De Izq. a Der. Yo,Palo,Ale,Sergey y Daniel.

De Izq. a Der. Palo,Ale,Sergey,Daniel y Fede

Una vez finalizado nuestro paso por el escenario del CHATEAU ROCK junto al micro de esa gira.

De Izq. a Der. Fede,Ale y Palo (atras los choferes)

Notas de Prensa previas a CHATEAU ROCK'88

2010-08-01T13:58:00.000-07:00

Aviso en el Suplemento Si del Diario Clarin 04/mar/1988

Revista Pelo Marzo 1988

Diario La Voz del Interior (Cordoba) 02/mar/1988

Suplemento Si del Diario Clarin 19/feb/1988

Espectaculos Diario La Nacion 03/mar/1988

Diario La Voz del Interior (Cordoba) 04/mar/1988

Rankings de Rock and Pop

2010-08-01T13:50:00.000-07:00

Tazas de Te Chino aparece en los Rankings

En vivo

2010-06-06T20:44:00.000-07:00

31 Diciembre 1984 LA ALCANTARILLA, Capital.

28 Junio 1985 LA ALCANTARILLA, Capital.
14 Julio 1985 CAFE DEL BUEN AYRE, Capital.
03 Agosto 1985 CASA TOMADA, Capital.
10 Agosto 1985 CASA TOMADA, Capital.
17 Agosto 1985 CASA TOMADA, Capital.

04 Abril 1986 GRACIAS NENA, Capital.
02 Mayo 1986 SAN FRANCISCO TRANWAY, Capital.
18 Julio 1986 LA CAPILLA, Capital.
09 Agosto 1986 PALADIUM, Capital.
Agosto 1986 TEATRO SANTA MARIA, Capital.
03 Octubre 1986 LA CAPILLA, Capital.
04 Octubre 1986 MARIA CASTAñA (DISCO), Gral Las Heras. Pcia Bs As.
18 Octubre 1986 CEMENTO, Capital.
07 Diciembre 1986 PRIX D'AMI, Capital.
1986 LA FORTERESE, Mar del Plata.

08 Agosto 1987 TEATRO FENIX, Capital.
21 Agosto 1987 EST.OBRAS SANITARIAS, Capital. (soporte de Fito Paez)
Octubre 1987 SOBREMONTE (DISCO), Mar del Plata.
07 Noviembre 1987 PRIX D'AMI, Capital.
19 Diciembre 1987 PINAR DE ROCHA, Ramos Mejía.
1987 BADIA & CIA RIVER PLATE T.V. CANAL 13, Capital.

23 Enero 1988 CEMENTO, Capital.
20 Febrero 1988 CLUB UNIVERSITARIO DE LA PLATA, La Plata.
04 Marzo 1988 EST. CHATEAU CARRERAS, Cordoba. (Chateau Rock)
08 Abril 1988 PRIX D'AMI, Capital.
09 Abril 1988 BADIA & CIA. CANAL 13 T.V., Capital.
24 Abril 1988 SKYLAB, San Justo.
14 Mayo 1988 TEATRO FENIX, Capital.
28 Mayo 1988 PRIX D'AMI, Capital.
09 Junio 1988 EST.OBRAS SANITARIAS, Capital. (Festival Todo Rock)
11 Junio 1988 CLUB UNIV. BAHIA, La Plata.
09 Julio 1988 ENET 17 CORNELIO SAAVEDRA, Capital.
23 Julio 1988 PRIX D'AMI, Capital.
30 Julio 1988 TELEFONO 52 (DISCO), Rafaela, Pcia. de Santa Fé.
06 Agosto 1988 EST.OBRAS SANITARIAS, Capital. (Soporte de Iggy Pop)
06 Agosto 1988 CITY WEST, City Bell, Pcia de Bs As.
14 Agosto 1988 SIEMPRE LUNES T.V. NAC. DE CHILE, Santiago, Chile.
10 Septiembre 1988 PRIX D'AMI, Capital.
16 Septiembre 1988 COLEGIO H. VIEITES, Capital.
24 Septiembre 1988 ICE HALL, Capital.
01 Octubre 1988 CEMENTO, Capital.
03 Diciembre 1988 EST. LA TORTUGA, Concepción, Chile.
1988 FELIZ DOMINGO T.V. CANAL 9, Capital.

06 Enero 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
25 Febrero 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
11 Marzo 1989 CITY POP, Ramos Mejía.
23 Marzo 1989 MEDIO MUNDO VARIETE, Capital.
24 Marzo 1989 MEDIO MUNDO VARIETE, Capital.
15 Abril 1989 SATISFACTION, Capital.
30 Abril 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
12 Mayo 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
13 Mayo 1989 CITY POP, Ramos Mejía.
09 Junio 1989 CEZANNE, Capital.
18 Junio 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
30 Junio 1989 PRIX D'AMI, Capital.
15 Julio 1989 TEATRO ARLEQUINES, Capital.
04 Agosto 1989 MEDIO MUNDO VARIETE, Capital.
11 Agosto 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
12 Agosto 1989 COLEGIO M. MORENO, Capital.
18 Agosto 1989 HALLEY DISCO, Capital.
08 Septiembre 1989 LA MONROE, Capital.
06 Septiembre 1989 LA MOSCA PORTEÑA, Capital.
23 Septiembre 1989 CAMPING POATIE, Neuquén.
15 Octubre 1989 CENTRO PARAKULTURAL, Capital.
Diciembre 1989 BABILONIA, Capital.

Don Cornelio en Cemento / Sábado 23 de Enero de 1988

2010-05-23T20:09:00.000-07:00

Show increíble, mucha gente, pasaron mil cosas en el escenario, puesta de luces súper, rotura de vidrios en el escenario para la introducción de El Rosario en el Muro, chapas colgando improvisando un Gong …. Uh! demasiadas cosas.
Solo conservo los panfletos en fotocopia, recuerdo que la gente los doblaba y guardaba como un tesoro.
Empezaba a aparecer Patria o Muerte.

Encuesta Rock & Pop

2010-05-22T19:58:00.000-07:00

En la encuesta de la Revista Rock & Pop, ganamos el rubro Revelación, Ella Vendrá, quedo segunda en Mejor Tema y Palo entro en noveno lugar en Mejor Compositor.
(Perdón la calidad de la fotocopia)

Encuesta Revista Pelo N° 309

2010-05-22T19:51:00.000-07:00

En la encuesta de la Revista Pelo, ganamos el rubro Revelación, Ella Vendrá, quedo segunda en Mejor Tema.

Encuesta de Suplemento Si del Diario Clarín

2010-05-22T19:22:00.000-07:00

En la encuesta del Si de Clarín, salimos muy bien parados, ganamos el rubro Revelación y el tema Ella Vendrá compartió el segundo puesto con Adela en el Carrousel de Charly García.

Criticas del 1er Disco

2010-05-22T19:17:00.000-07:00

No recuerdo en que revista salió esta critica

Don Cornelio en Pinar de Rocha . Sábado 19 de diciembre de 1987

2010-05-22T19:08:00.000-07:00

Rankings de Rock and Pop

2010-05-22T19:05:00.000-07:00

Tazas de Te Chino aparece en los Rankings

Balances de Fin de Año

2010-05-22T18:59:00.001-07:00

Diario Clarín 29 de diciembre de 1987. Clarín Espectáculos

Revista Pelo N° 306 diciembre de 1987

Publicidad del Disco en la Revista Pelo, con los demás lanzamientos del sello Berlín Recods

2010-05-22T18:55:00.000-07:00

Nota en el Suplemento Si de Clarin / 4 de Diciembre de 1987

2010-04-12T12:17:00.000-07:00

Lanzamiento del Disco Publicidad

2010-04-12T12:05:00.001-07:00

Nota en la Revista PELO

2010-04-12T11:54:00.001-07:00

Rankings de Rock and Pop

2010-04-12T11:49:00.000-07:00

Don Cornelio Grupo invitado en la presentación de CIUDAD DE POBRES CORAZONES / FITO PAEZ / 21de Agosto de 1987

2010-04-12T10:38:00.000-07:00

Fue una parada brava, era primera vez en Obras, con un lleno total de gente que no nos iba a ver a nosotros, tal es así que, cuando se apagaron las luces del estadio y teníamos que subir, la multitud gritaba Fito ¡ Fito ¡ recuerdo que como yo estaba primero en la escalinata para ir al escenario bromee diciendo, -Perdón alguno de ustedes se llama Fito, hubo risas y salimos al ruedo.
Cuando preparamos el show decidimos no salir, como se hace en estos casos de salir al tope, sino con una versión muy tarnqui de Imagen Proyectada, y realmente nos salio bien, calmamos a la fieras y salimos airosos de ese compromiso.
Más abajo pueden ver la publicidad que salía en los medios, críticas y fotos.

Publicidad del concierto donde figurábamos como “Grupo Invitado”

Criticas del show , en Clarín y Rock and Pop

En la sala , esperando al flete
De Izq. a Der. Fernando , Federico y Alejandro

En la sala , esperando al flete
De Izq. a Der. Fernando , Federico y Alejandro

Ya en el estadio Obras, esperando para probar sonido.
De Izq. a Der. Fernando, Alejandro, Daniel, Palo, Federico y Yo

En los camarines
De Izq. a Der. Fernando, Federico, Palo y Ale

En los camarines
De Izq. a Der. Daniel y Fernando

En los camarines
Yo (con cara de que hago aca!!)

En los canarines
De Izq. a Der. Fernando y Serguey

Tocando (Fotos sacadas desde abajo del escenario)

Criticas del 1er Disco

2010-03-30T19:02:00.001-07:00

Revista PELO

Revista EL PORTEÑO

Revista ROCK & POP

Revista CANTAROCK

Diario CLARIN

Don Cornelio y Los Pillos / Teatro Fenix / Sábado 8 de Agosto de 1987

2010-03-30T18:45:00.000-07:00

Avisos y recortes promocionando el concierto, que se trataba de un ciclo en el Teatro Fénix de Flores, llamado ROCK de 1°.
Originalmente íbamos a tocar el 1 de agosto pero se paso para el fin de semana siguiente.
Mas abajo pueden ver algunas criticas del concierto, en la revista Pelo y Magazine 220.

La grabación del Primer Disco

2010-03-29T05:48:00.000-07:00

Bocetos de la tapa del disco que hacia Nessy durante la grabación del disco, muchos de esos bocetos forman parte del sobre internos de la edición en vinilo.

Estas hojas son las anotaciones que hacia Andrés, para ver que cosas se debían arreglar en cada tema.

Con este cuaderno arrancamos la grabación, luego no se uso, mas abajo aparecen las lista de temas, muchos conservaron sus nombres, pero hubo algunos cambios; Circulo se termino llamando Molestando a la oscuridad y Amor paso a ser La primera línea.
Mas abajo pueden ver una hoja de estudio como las que se usaron para el disco en al año 1986.

Don Cornelio aparece en los Medios

2010-03-19T06:52:00.000-07:00

Comentario en la Revista PELO (N° 289) sobre la grabación del 1er Disco

Nota en la Revista Cantarock por Alejandro Rozitchner

Menciones en la revista PELO y en el Suplemento Si de Clarín

Andrés habla de Don Cornelio antes de grabar el 1er Disco

2010-03-19T06:13:00.000-07:00

Reportaje a Andrés en la revista Humor, por la legendaria Gloria Guerrero (N° 194 Abril 1987)

Reportaje a Andrés en la revista Magazine 220 Rocks (N° 33 Enero 1987)

Reportaje a Andrés en la revista PELO (N° 282 / 1987)

Postal de Andrés Calamaro desde EE.UU

2010-03-18T21:01:00.001-07:00

Andrés ya estaba a cargo de la producción artística del 1er Disco y nos había marcado cosas para que viéramos en la sala, recuerdo que se llevo un Cassette con todos los temas a su viaje a los EE.UU., luego nos envía a la sala de ensayo esta postal.

Prix D'ami 6 de Diciembre de 1986

2010-03-18T20:21:00.000-07:00

Este show, fue muy importante para nosotros ya que habíamos firmado contrato para grabar, nuestro productor artístico iba a ser Andrés Calamaro y ya habíamos empezado a darle duro para la grabación del disco.
También habíamos hecho un demo con la colaboración de Daniel Melero, con el cual principalmente yo tenía una muy buena relación.

Justamente en este show de Prix D’ami teníamos como músicos invitados a ellos dos.

Melero canto una canción nuestra llamada AMOR que fue grabada en el demo que comente anteriormente y todos la conecen como " La primera Linea" , en retribución Don Cornelio toco una versión absolutamente punk de TRATAME SUAVEMENTE tema emblema de Los Encargados.

Calamaro toco los teclados en un par de temas.

Aviso en el Suplemento Si y en Clarín Espectáculos

Estos panfletos fueron hechos por Prix D’ami , no tuvimos nada que ver con semejante cosa !

Dibujos Don Cornelio / Parte Tres

2010-03-17T20:06:00.000-07:00

En una época los ensayos eran verdaderos hechos artísticos, teníamos toda una casa nuestra disposición y creábamos todo el tiempo, estos dibujos eran parte de los ensayos, esto paso por mucho tiempo, compartir la música con pintar era algo muy habitual, aquí les va la tercera entrega, espero la disfruten...

Dibujos Don Cornelio / Parte Dos

2010-03-15T20:05:00.000-07:00

Dibujos Don Cornelio / Parte Uno

2010-03-15T19:47:00.000-07:00

Nota en la Revista Canta Rock (creo no estoy seguro)

2010-03-15T19:26:00.000-07:00

Cemento 18 de Octuble de 1986

2010-03-15T18:58:00.000-07:00

La primera vez que tocábamos en Cemento, yo esa noche tocaba como invitado en Paladium con los Redondos, que presentaban Oktubre, no termine de caer esa noche, fue un doblete increíble.
Estaba saliendo de Paladium, con mis cosas a cuestas y una pareja que había asistido al concierto de los Redondos me pregunta que pasaba, le conté que tenia que estar en Cemento para tocar con mi banda, ellos gentilmente me acercaron y presenciaron el show, detalle aparte es que en Facebook hace aproximadamente un par de meses (Enero 2010) me encontré con esa chica que gentilmente con su marido me habían acercado , así que nobleza obliga desde aquí te doy las gracias Edith Oliveira, una vez mas, 24 años después ¡

Estos tarjetones los hacia Cemento para invitar a la gente, no era lo habitual en esa época, se estilaba mas los panfletos fotocopiados

Los avisos en el diario Clarín y el el Suplemento Si, mas abajo el de Clarín Espectáculos, presten mucha atención al texto que sigue en el aviso, para mi fiel reflejo de como se vivía en esa época los eventos en Cemento.

María Castaña .Gral.Las Heras Pcia de Bs.As.

2010-03-15T18:45:00.000-07:00

Este show es un capitulo aparte en los conciertos de de Don Cornelio, desde el traslado en el micro, que fue una tortura por el tiempo que tardamos ya que nos atravesamos con la peregrinación a Lujan y era imposible transitar por la cantidad de gente que había en las rutas, atajo que creíamos que no abría nadie, estaba lleno de peregrinos.
Llegamos con lo justo para el armado, estábamos muy quemados por el interminable viaje, lo loco es que no había escenario tocábamos en la pista de baile, al mismo nivel que la gente.
Para terminar el delirio total, fuimos agasajados en la casa del intendente con empanadas y vino. ¡Increíble!

La Capilla Viernes 3 de Octuble de 1986

2010-03-15T18:36:00.000-07:00

Los avisos en los diarios Clarin y La Razón y en el Suplemento Si de Clarin

El panfleto del concierto, recuerdo que le lleve al basico a palo y el le agrego con unos crayones todo el dibujo y el texto "Melones Chorreando" de ahi a sacar fotocopias y a repartir.

Vinilos - LADO A Y B DEL 1er Disco

2010-03-15T11:43:00.001-07:00

Gracias Sergio Carabajal por la fotos !

NOTA EN EL SUPLEMENTO SI DE CLARIN

2010-03-03T09:45:00.000-08:00

SUBTEROCK

2010-03-03T09:12:00.000-08:00

Este fue un festival del cual salimos muy bien, aquí podrán apreciar, las publicidades, programa y criticas del festival, espero lo disfruten.

Primera Nota en la Revista PELO

2010-01-21T10:57:00.001-08:00

Que titulo !!!

Que hay de nuevo?

2010-01-21T10:53:00.000-08:00

Se preguntaba la Revista EXPRESO IMAGINARIO en su edición de Agosto de 1986

La Capilla 18 de julio de 1986

2010-01-21T10:14:00.000-08:00

Aviso en Diario Clarín Espectáculos y Suplemento SI

Aviso en el diario La Razón

Panfleto del Concierto

Cririca del Show Revista PELO

Critica del Show Revista EXPRESO IMAGINARIO

San Francisco Tranway 2 de Mayo 1986

2010-01-17T14:53:00.000-08:00

Aviso en el Si de Clarín

Primera crítica de un show, aparecías en la revista Magazine 220 por Mónica Delfino

Gracias Nena 4 de abril de 1986

2010-01-17T14:25:00.000-08:00

Este concierto fue la bisagra entre " LA BANDA DE DON CORNELIO" Y "DON CORNELIO".
En este show pasaron muchas cosas que cambiarían la historia definitivamente, lo primero para destacar es que la banda se consolido, el verano empezamos a tocar con FEDE en el bajo y la base estaba súper bien, también en este concierto debuto en el saxo Fernando quien nos acompañaría por varios años.
El otro hecho destacable es que asistieron a este concierto, SKAY, LA NEGRA POLI Y ENRIQUE SYMNS, resulta que Symns había leído el aviso y le llamo mucho las frases que aparecían en el …..Transando con el Establishment …….Psicodélica Romántica……….Muy cerca del arpa………… así que aparecieron en Gracias Nena sin anunciarse, nosotros dimos un concierto genial y cuando terminamos me avisan que querían hablar conmigo, Skay y Poli de LOS REDONDOS, fui para la barra y me ofrecieron tocar con ellos para los concierto que tenían en Paladium, al otro día Skay llega a la sala nuestra sala y quedamos en empezar a ensayar.
El sueño del pibe, no lo podía creer, pero era cierto.
Les impacto mucho el sonido de la batería electrónica que yo también usaba en vivo, y querían contar con ese sonido para algunos de sus temas.
Pueden ver mas abajo el aviso, y los panfletos del show.

Panfletos que nunca se usaron

2010-01-12T19:26:00.000-08:00

Este fue el 1er panfleto que íbamos a usar en el 1er show y no salio, pueden buscar en otra entrada los que si realmente salieron.

Se cambio la fecha del show y luego se uso otro panfleto

Boceto que nunca llego a usarse

Lista de temas de la presentacion de PATRIA O MUERTE en Medio Mundo Variete

2010-01-12T19:23:00.000-08:00

Serie de conciertos en Casa Tomada

2010-01-12T18:52:00.000-08:00

Esta fue una serie de 4 conciertos los días sábado 3, 10,17 y 24 de Agosto de 1985.
Fue muy loco todo, ya que habíamos arreglado para tocar solamente el sábado 3 y fue tanta gente que el dueño del local nos ofreció hacer los demás sábados del mes y por supuesto aceptamos.
Nosotros mismos íbamos a repartir los panfletos, con el que ven mas abajo una noche en la Ciudad Universitaria, engrudo en mano, dispusimos los panfletos pegándolos en la pared formando DON CORNELIO, las letra quedaron de un metro y medio de alto y era impresionante ver el nombre desde las playas de estacionamiento, queríamos llamar la atención y lo logramos ya que se veía desde todos los lados.

Aquí pueden ver el aviso en Clarín Espectáculos, era la época del disco USA FOR AFRICA y nosotros publicitábamos cono DON CORNELIO FOR USA.

Cafe del Buen Aire 3er show

2010-01-12T18:37:00.001-08:00

Recuerdo que para este show pegamos en la entrada del lugar un afiche enorme de Don Cornelio Saavedra anunciado el concierto, tuvieron que sacarlo por orden municipal y debieron reemplazarlo por otro.
Estuvo muy caliente y el clímax se alcanzo con “Clon Voyeur” un tema que nunca vio la luz en la etapa de los discos.

La Alcantarilla 2do concierto 28 de junio 1985

2010-01-11T18:05:00.000-08:00

Aquí los anuncios en el Suplemento Si y en Clarín Espectáculos.
Nos anunciaban como Rock Moderno

Para este concierto en el escenario había pantallas de televisores que proyectaban algunas animaciones que se realizaban, en ese entonces, con un Comodore 64.
Teníamos vestuario, recuerdo que todos salíamos de blanco y negro con un accesorio en color violeta.
Todo simulaba tecnología, recuerdo que abríamos el concierto con el tema “DON CORNELIO” que nunca fue grabado oficialmente.

Aquí pueden ver el programa que entregábamos, que contenía las letras y los créditos.
El único tema que sobrevivió a esta etapa fue El Rosario en el Muro, los demás quedaron en el camino.

Primer Show de la " La Banda de Don Cornelio"

2010-01-11T10:59:00.000-08:00

Esto fue el un lugar que ya no existe mas llamado LA ALCANTARILLA en la placita Serrano , el debut de la banda fue un 31 de Diciembre de 1984, después de brindar.
Aquí podrán ver el souvenir que le entregábamos a la gente cuando entraba, se trataba de una bolsita de papel madera con POLENTA y sellada con la inscripción "LA BANDA DE DON CORNELIO MUSICA CON POLENTA"

Aquí ven el primer aviso que salio en el diario, el dueño del local que se encargaba de pasarlo a Clarín Espectáculos, se equivoco y salimos como LA BANDA DE DON CORLEONE.

Fotos TR3S

2010-01-11T10:13:00.000-08:00

Sergio y Yo, en el hotel de Córdoba antes de ir a tocar al estadio Chateau Carreras.

Yo en la sala.

En el patio de la sala de ensayo,esperando el flete para ir a tocar a Obras como soporte de Fito Paéz,de IZQ. a DER. Fernando,Ale y Yo.

Fotos La Capilla

2010-01-11T09:59:00.000-08:00

Concierto en La Capilla, de IZQ. a DER. Ale al frente con su guitarra "loca”, Fede atrás, mas en el fondo Yo en la batería, Palo al centro, Gustavo Campana en teclados y Fernando en flauta traversa.
Un concierto alucinante, me olvidaba la escenografía de Nessy como telón de fondo.

Así lo veía la gente.

Palo al frente y Ale al fondo.

Un disco del cual no tenia ni idea

2010-01-10T19:37:00.000-08:00

Alguien puede decime algo sobre este compilado?
Al final no es un disco sino un libro, aqui los links

http://gentequeno.wordpress.com/2009/11/14/gente-que-no-el-libro/

http://revolutiondiscos.blogspot.com/2009/12/gente-que-no-postpunks-darks-y-otros.html

La década del 80 duró poco menos de siete años. Como para satisfacer el deseo del argentino medio de sentirse especial, los 80 acá arrancaron a destiempo: el 14 de junio de 1982, cuando la dictadura militar iniciaba su retirada después de la derrota en las islas Malvinas; y terminaron en junio de 1989, cuando la hiperinflación se llevó puesto no sólo al gobierno de Raúl Alfonsín sino también a casi todos los grupos de esa época, por poner la historia en términos de rock (con el riesgo que implica seudoteorizar sobre El Rock en tiempos de Peter Capusotto…).

A principios de los 90, ya se habían disuelto Don Cornelio y La Zona, La Sobrecarga, El Corte, Los Corrosivos, Los Pillos, Mimilocos y Sentimiento Incontrolable, entre muchísimas otras bajas.

En Economía, en la Argentina los 80 son conocidos como la década perdida. La recuperación de la democracia no se tradujo en una reactivación del país. Y si hay algo que caracterizó al rock y en particular al rock under (no alternativo ni indie, todavía) de esos años fue la combinación de un entusiasmo embriagante para jóvenes que descubrían la libertad después de haberse criado durante el Proceso y una crisis económica que parecía eterna y que sólo se tomaría un pequeño respiro en 1985, durante los primeros meses del Plan Austral.

La precariedad económica se tradujo en una producción discográfica paupérrima en cantidad y en calidad técnica, que, no obstante, permitió, entre otros accidentes, ediciones locales de Sex Pistols, The Cure, Ramones y Gary Numan.
Aunque la mayoría de la música circulaba en cassettes mal grabados que, con suerte, eran marca TDK. No casualmente dos de las más interesantes producciones nacionales de la época, Noches agitadas en el cementerio, de Todos Tus Muertos, y Estudios de casos, de Los Corrosivos, sólo se distribuyeron (duplicadas manualmente) en cinta, nunca en vinilo ni mucho menos en CD.
Justamente el clínico título de Los Corrosivos, Estudios de casos, podría haber sido también el de este libro. Porque sólo aparentemente Gente que no reconstruye un movimiento o siquiera una escena. En verdad, si se mira bien,
casi no trata más que de individualidades. Al final, detrás de un cartón pintado de subcultura rockera, este puñado de historias habla de seres peculiarmente aislados: son casos.
Pero sí que hay cruces en el rock under porteño de los 80, que es la sustancia de estos capítulos. Muchos cruces, como se aprecia en el complejo cuadro de las últimas páginas del libro. Cuatro de los cinco El Corte integraron también Mimilocos, banda que compartió sello con Todos Tus Muertos (con un integrante de Sobrecarga en sus filas), Uno x Uno y Los Corrosivos. Sello que era de un Mimiloco y de Daniel Melero, que su vez produjo a Sentimiento Incontrolable, que a su vez tocó varias veces en el Parakultural, igual que Uno x Uno… Y así se podría ir y volver varias veces por el tablero. Pero no; si bien sería fácil jugar con estas fichas a los seis grados de separación, justamente una de las premisas pasa por evitar la tentación de fundar tardíamente una movida que nunca existió como tal.

Entre estos postpunks, darks y otros iconoclastas, hay diferencias del tipo que uno quiera: género, búsqueda, carrera, “trascendencia”, pericia técnica… Diferencias geográficas, sociales, políticas… Entonces, ¿por qué coinciden acá? ¿Y por qué otros quedaron afuera? En verdad, esto es tan difícil de precisar que los mismos autores, reunidos en consejo editorial de mesa de bar, tuvimos nuestras diferencias al respecto. Sin embargo, más acá de las arbitrariedades, prevalecen algunos criterios de selección. En principio, uno obvio: el temporal. Se trata de bandas que asomaron básicamente en la segunda mitad de los años 80, y de manera especial en 1986. En Capital y Gran Buenos Aires. Aunque, como se verá, del Banfield-Deep-South al anarko-San-Isidro había kilómetros de desencuentros. El mundo todavía no estaba globalizado. Ni siquiera lo estaba el conurbano…
En segundo lugar, en un lugar más debatible, este libro se enfoca en casos de grupos caracterizados por una propuesta, un sonido peculiar, una (entonces) nueva puerta (sea electropop, anarcopunk, postpunk existencialista) abierta hacia algún lugar en el devenir del rock argentino. En otras palabras, un legado valioso.
Tercero, las historias en sí. Los personajes, una ecléctica colección de Gente que no, y sus circunstancias, terminaron por imponerse. Fueron el combustible para querer siempre saber un poco más. El increíble diálogo de Jorge Alvarez (sí, el de Mandioca), en un taxi en Nueva York con Alfredo Peria, de Mimilocos; Hernán Reyna, de El Corte, saliendo a navegar con amigos en la costa valenciana; anarquistas devenidos escribanos; punk rockers policías; aviones perdidos en el Amazonas… ¿Cómo no buscar siempre la próxima pieza, la próxima respuesta? ¿Y cómo desaprovechar
semejante material?
La verdad es que ya se había desaprovechado bastante. Porque estos casos, que conjugan música relevante con historias únicas, en general no habían sido contados hasta ahora. Basta con preguntarle a Google. Ni siquiera de Todos Tus Muertos, grupo todavía activo, si bien en una versión lejana a la original, se ha hablado en detalle acerca de sus comienzos, en particular sobre la grabación del cassette Noches agitadas en el cementerio. O de Don Cornelio y La Zona, a pesar de su relativo suceso radial, de los que reproducimos acá una nota publicada antes en la revista La Mano (único capítulo con tal recurso); qué decir de Mimilocos o Sentimiento Incontrolable.
Una última coincidencia: casi siempre, una misma pregunta moviliza cada una de estas pequeñas investigaciones: ¿por qué estos personajes hicieron lo que hicieron? Y, luego, ¿por qué dejaron de hacerlo? Estas preguntas, sólo pertinentes
cuando se refieren a sujetos cuyo accionar no es previsible, efectivamente derivaron en respuestas tan sustanciosas (curiosas, arquetípicas, francamente dramáticas) como la música producida por sus protagonistas. Más o menos de
eso se tratan estos estudios de casos de gente que… no.

Credenciales

2010-01-10T18:09:00.001-08:00

Tocamos con IGGY POP en su primera visita a buenos aires, la prueba de sonido nos voló la cabeza, no lo pudimos ver, teníamos otro show en la discoteca City West en City Bell, parece que veníamos muy cargados con la energía de IGGY porque la disco exploto !!!

Primera vez en un estadio, mucho nervio y corazón, nos fue genial, todo el mundo hablo del show y es mas tuvimos que hacer un bis.

La compañía nos puso de teloneros de Fito en Obras, buen momento! , se apagaron las luces, todo el mundo gritando Fito!! Y ahí salimos nosotros con lo mejor que teníamos, recuerdo que en vez de empezar ahí arriba con todo, salimos con Imagen Proyectada y todo termino en aplausos.

Acá empezó un poco todo, festival con mil bandas …..Fuimos los diferentes, para mí ese día la rompimos. Gran show!!!!

Calcomania

2010-01-02T22:17:00.000-08:00

De estas hicimos 10.000 las pegamos por todas partes, en donde ibas había una de estas!

La alcantarilla 25 de Junio de 1985

2010-01-02T22:14:00.000-08:00

Panfletos del 1er concierto en LA ALCANTARILLA (palermo en palaza serrano) el 31 de diciembre de 1984

2010-01-02T22:09:00.000-08:00

Fotos en la sala de ensayo

2010-01-01T21:02:00.000-08:00

EN LA SALA DE ENSAYO , EN FLORESTA: Yo en la bateria

EN LA SALA DE ENSAYO , EN FLORESTA, DE IZQ. A DER : Palo, Sergio, Yo , Fede y Ale

EN LA SALA DE ENSAYO , EN FLORESTA, DE IZQ. A DER :Sergio, Fede y Yo (arriba), Palo y Ale

Fotos Don Cornelio

2010-01-01T20:46:00.000-08:00

CAMARINES EN PRIX D'AMI. DE IZQ. A DER. Daniel,Sergio,Yo, Palo (de espalda) y Ale.

SHOW EN PRIX D'AMI, Fede en el Bajo y Yo en la Bateria (LA BASE)

PRESENTACION DE PATRIA O MUERTE EN MEDIOMUNDO VARIETE (JUEVES Y VERNES SANTO)

2010-01-01T20:43:00.000-08:00

ARTICULO DE CLAUDIO KLEIMAN (*) SOBRE DON CORNELIO

2010-01-01T20:39:00.000-08:00

Este articulo aparecio en el interior del CD recopilacion de Don Cornelio que unia en un solo CD los dos discos de la banda.

Para tratar de hilvanar la historia de Don Cornelio es necesario ir delineando algunos datos fundamentales. Al menos nos pueden proporcionar un punto de partida tan válido como cualquier otro en este intento -vano, por supuesto- de aprehender lo inaprehensible.

Originarios de Flores, comienzan a fines de 1984. Los oscuros años del 'proceso' empezaban a quedar atrás, la música de rock conseguía ocupar un lugar en los medios, y aparece una nueva camada de bandas que acompañan el 'destape' y la necesidad -conciente o inconciente- de olvidar la pesadilla con una música presuntamente divertida.

Entre ellas, como una oveja negra que levanta su cabeza en medio del rebaño, surge Don Cornelio y La Zona.

Integrantes fundadores: Alejandro Varela, guitarra, Claudio Fernández, batería y Palo, cantante y ocasional guitarrista. Había también un bajista y un saxofonísta cuyo nombre la memoria no rescata. Se llamaban por entonces 'La Banda de Don Cornelio' y definían su música como 'grotesco urbano'. Hacia 1985 habían reducido su nombre simplemente a 'Don Cornelio' y entrando a una onda más 'Fashion', impactados por el 'New Romantic' en boga en ese momento y las posibilidades que parecía abrir para la música la aparición de la nueva generación de instrumentos 'Tecnológicos', con los sintetizadores a la cabeza.

Es el momento en que palo cantaba con pantalones de razo, un par de chicas hacían coros -pero fundamentalmente 'decoraban' el escenario-, y Varela punteaba desde una impactante guitarra -sintetizador. Esto coincide con la entrada del tecladista Daniel Sais, quien luego continuaría su carrera en Soda Stereo, y del saxofonista (y ocasional flauta traversa) Fernando Colombo. Paralelamente empiezan a aparecer letras con una orientación mas psicologista, que irían delineando su particular forma de poesía -de influencias tan diversas como el primer rock nacional, los simbolistas, Freud, y los poetas malditos de dentro y fuera del rock- que alcanza una temprana culminación con 'El Rosario en el Muro' compuesta a fines del 85.

Dentro de la rápida evolución que atraviesan, el 86 es también un año de cambios. Entra una pieza clave que consolida la musicalidad de la banda y termina de completar -junto a Palo, Claudio y Alejandro-, el cuarteto básico que constituye su esencia: el bajista Federico Ghazarossian. También ingresa el que sería su tecladista definitivo, el marplatense Daniel Gorostegui Delhom. La coraza 'tecno' empieza a resquebrajarse, y aparecen canciones de forma más libre y sonido más rockero. El nombre del grupo atraviesa una etapa de tironeo entre 'Don Cornelio' y 'La Zona', para estabilizarse finalmente en 'Don Cornelio y La Zona', mientras que la música es definida ahora como 'psicodelia romántica'. El ruido que venían haciendo en el underground comienza a verse reflejado en los medios especializados, sobre todo a partir de una comentada actuación en el festival Subterock, realizado en Palladium.

No solo llaman la atención de la prensa: también de gente como Daniel Melero, que acostumbraba cantar con ellos en sus recitales, y los Redonditos de Ricota, que mencionaban elogiosamente al grupo en las entrevistas, e incluyeron a Claudio como invitado (en vivo y en estudio) durante la época del L.P. 'Oktubre'. Todo esto condujo a un ofrecimiento de Fernando Marino y Fabián Couto para grabar en su flamante sello Berlín Records, que intentaba atrapar la 'nueva movida' porteña firmando también con grupos como El Corte y Los Pillos.

El ‘87 es el año de la 'explosión' de los Cornelio. Con la producción de Andrés Calamaro registran su primer L.P. titulado simplemente Don Cornelio y La Zona, consiguiendo un impacto inmediato con Ella Vendrá, que se convierte en el gran 'hit' del grupo, y también con El Rosario en el Muro y Tazas de Té Chino. Su status ascendente se ve reforzado por una presentación en Obras teloneando a Fito Páez, que presentaba 'Ciudad de Pobres Corazones'. Al terminar el año son elegidos unánimemente como grupo revelación, tanto en la encuesta del diario Clarín como en las de las revistas Pelo y Rock & Pop, y esta impresión se ve corroborada por una impactante actuación en el Festival Chateau Rock, en Córdoba, a comienzos del ‘88.

A pesar de este panorama exitista, las aguas de Don Cornelio seguían en perpetua agitación. El grupo reaccionó violentamente contra el éxito obtenido por Ella Vendrá y como resultado -sumado esto a la inestable situación del país- surge una música cada vez más abrasiva, cruda, desgarrada, que utiliza el ruido y el acople, cercana al punk y las vertientes más viscerales del rock. Esta dirección ferozmente individualista y comercialmente suicida (por lo menos a los ojos del 'stablishment' del negocio musical) se vió confirmada con la aparición a mediados de 1988 de su segundo disco, Patria o Muerte que ya desde su título planteaba tanto un desafío como una ácida broma. Fué grabado en 140 horas en horarios matutinos, y producido artísticamente por el propio grupo junto al técnico de grabación Mario Breuer; la alineación era la misma del anterior, excepto que ya no estaba Fernando Colombo y había ingresado Serguei Iskowitz en trompeta. Su aparición en Obras teloneando a Iggy Pop en su primera visita a nuestro país, en agosto del mismo año, consolidó la nueva orientación musical.

Esta voluntaria recorrida desde el éxito hasta el underground (el camino inverso al que transitan la mayoría de los grupos) se profundizó en 1989, con el desgarramiento interno y externo del grupo reflejado en una música gritada que resonaba en lugares cada vez más marginales, como el Parakultural y Medio Mundo Varieté. Sin embargo, Don Cornelio ya comenzaba a dar la vuelta y encontrar una síntesis de sus dos etapas -poesía y melodía unidas al rock directo-, como puede verse en los demos que registraron para lo que iba a ser su tercer L.P.

Lamentablemente, este iba a quedar sólo en proyecto. La hiperinflación del último período alfonsinista -que hizo que la grabación del tercer disco se postergara sin fecha cierta-, unida al desgaste interno de la banda determinaron que, después de su último show en Babilonia en diciembre del ‘89, Palo y Alejandro decidieran de común acuerdo dar por terminada la experiencia a comienzos del nuevo año. Palo ya estaba armando junto a Federico su nuevo grupo Los Visitantes, y Alejandro su proyectada banda de blues, King Size. Pero esa es otra historia.

De ésta queda como testimonio la música desafiante e imaginativa contenida en sus dos discos de estudio y un disco en vivo editado mucho después de su disolución. Vibrantes canciones hechas por unos pibes de barrio embriagados de rock’n’roll y poesía. Unos tipos que se atrevieron a revalorizar la vigencia del primer rock nacional (Pappo’s Blues, Pescado Rabioso, Invisible, Aquelarre, Color Humano, entre otros) como fente de inspiración y recontextualizarlo, mucho antes de que el 'Canción Animal' de Soda Stereo y 'Tango Feroz' demostraran las posibilidades comerciales de esta idea. Unos músicos que en plena vigencia de las canciones 'divertidas' se animaron a buscar la trascendencia, ardiendo en el escenario en medio de ráfagas eléctricas , y quemándose en su propio fuego. Que se acercaron, en fin, a un estudio de grabación no con la idea de conseguir el éxito sino con la intención de -absolutamente descabellada en ese momento- de crear 'algo trascendente que pueda ser escuchado dentro de diez años'. Lo consiguieron. En sus discos está la prueba.

(*)Claudio Kleiman
Periodista

- En1976 fue miembro fundador de la recordada revista "Expreso Imaginario", donde se desempeña hasta el cierre de la misma en 1983

- Colabora con la revista "Cantarock" desde su aparición en 1983 hasta el cierre en 1988

- Entre los años 1984-88 dirige la colección "Super Cantarock", de números especiales unitarios de la revista "Cantarock"

- En 1987 realiza junto a Claudio Gabis un seminario sobre Rock como parte del ciclo "Las Músicas Populares de Buenos Aires", en el marco de las V Jornadas sobre Educación, Arte y Creatividad, organizadas por la Dirección General de Educación Artística y Especial, de la Secretaría de Cultura. Expusieron entre otros Andrés Calamaro, León Gieco, Ricardo Mollo, Gloria Guerrero, Pipo Lernoud y Daniel Ripoll.

- Entre los años 1986-1999 participa de la revista "El Musiquero", donde llega a desempeñarse como Jefe de Redacción durante los últimos cinco años de la publicación

- Ha colaborado con gran cantidad de publicaciones dedicadas a la música popular, el rock y la cultura, entre otras, "Rock & Pop", "Pan Caliente", "Cerdos & Peces", "El Porteño", "Vos (En Todas)", "Guitarristas del Mundo", "Mutantia", "Uno Mismo", "Fierro", "La Contumancia", "Blues Special", "Music Expert", "El Biombo", "Zona De Obras" (de España), y muchas más.

- Es co-autor de la enciclopedia "Rock Nacional 30 Años", realizada en 1996 acompañando la Exposición del mismo nombre.

- Colaboró con los diarios "Clarín", "Perfil", "La Nación" (suplemento Espectáculos y suplemento Vía Libre), "Página 12" (sección Espectáculos y Suplemento Radar) y "El País"(España).

- Colaboró en el sitio de Internet, "El Foco.com"

- Realizó trabajos vinculados a la prensa y difusión de grupos y solistas como Javier Martínez, Ratones Paranoicos, La Mississippi, Claudio Gabis y La Rusa. Participó en trabajos de producción y traducción junto a gran cantidad de artistas que visitaron nuestro país, como B.B. King, Albert Collins, Buddy Guy, John Hammond, Tributo a Miles Davis, Jon Anderson, James Cotton, Peter Hammill, Jimmie Vaughan, Los Lobos, Taj Mahal, Robben Ford, Robert Cray, Lyle Mays, Joe Pass, Mike Stern y muchos otros.

- En radio, se desempeñó como musicalizador de FMR (la FM de Radio Rivadavia) entre los años 1984-86. Durante los años 1987-1993 realizó el programa "Piso 93" en la FM Rock & Pop junto al conductor Rafael Hernández, con quien también llevó a cabo el programa "Mundo Feliz" en el año 1996, en la misma emisora. Participó como columnista del programa "Tribulaciones" en FM La Tribu, realizando el prestigioso espacio "Héroes de la Guitarra", que continúa actualmente en su programa de Radio Nacional Faro FM, "Algo Está Pasando", que comenzó a emitirse en el año 2000.

- En 2004 realiza en Artilaria, junto al periodista Sergio Marchi, un taller de tres meses titulado "The Beatles", analizando a fondo vida y obra del cuarteto británico.

- Durante el mismo año, escribe y edita el libro "De Ushuaia A La Quiaca",
en colaboración con León Gieco y Gustavo Santaolalla, con fotografías de Alejandra Palacios, publicado por Retina Editores.

- En la actualidad, se desempeña como Redactor Especial de la revista "Rolling Stone", donde colabora desde su fundación.
Escribe colaboraciones para los diarios "La Nación", "Página 12"
(donde también colabora en la producción de las ediciones discográficas del diario), y las revistas "Mellotron" y "La Mano".

Tapas de los discos

2010-01-01T20:37:00.000-08:00

DON CORNELIO EN VIVO

DON CORNELIO PATRIA O MUERTE

DON CORNELIO Y LA ZONA

El heroe......

2010-01-01T20:30:00.000-08:00

Gracias!!! por prestar su nombre ...